Bleistiftzeichnung

Die Geiss

von

Die Ziege, in der Schweiz auch „Geiss“ genannt, ist ein wichtiges Nutztier, das durch seine Anpassungsfähigkeit und Vielseitigkeit geschätzt wird. Hier sind einige ihrer wichtigsten Eigenschaften:

  1. Anpassungsfähigkeit:
    Ziegen sind äußerst anpassungsfähige Tiere, die in verschiedenen klimatischen Bedingungen und Geländearten überleben können. Besonders in den Bergregionen der Schweiz gedeihen sie gut, da sie auch auf kargen und steilen Weiden Nahrung finden.
  2. Kletterfähigkeiten:
    Ziegen sind hervorragende Kletterer. Ihre kräftigen Beine und harten Hufe ermöglichen es ihnen, sich auf steilem, felsigem Terrain sicher zu bewegen. In den Alpen sind sie oft auf unzugänglichen Hängen und Felsen anzutreffen.
  3. Futterverwertung:
    Ziegen sind bekannt dafür, dass sie mit einer breiten Palette von Pflanzen und Gräsern vorliebnehmen. Sie sind weniger wählerisch als manche andere Nutztiere und können auch von nährstoffarmen Weiden profitieren.
  4. Milchproduktion:
    In der Schweiz wird die Ziege besonders wegen ihrer Milch geschätzt. Ziegenmilch ist leicht verdaulich und nährstoffreich. Sie wird zu verschiedenen Milchprodukten wie Käse (z.B. Ziegenkäse) und Joghurt verarbeitet, die in der Schweiz traditionell beliebt sind.
  5. Ziegenfell und Wolle:
    Neben der Milchproduktion werden einige Ziegenrassen auch wegen ihrer Wolle (z.B. Kaschmirziegen) und ihres Fells gehalten. Das Fell kann zur Herstellung von Leder oder anderen handwerklichen Produkten verwendet werden.
  6. Soziales Verhalten:
    Ziegen sind soziale Tiere, die oft in Herden gehalten werden. Sie entwickeln starke Bindungen untereinander und sind auch Menschen gegenüber oft neugierig und zutraulich. Dies erleichtert ihre Haltung und den Umgang mit ihnen.

Diese Eigenschaften machen die Ziege zu einem wertvollen Nutztier in der Schweizer Landwirtschaft, insbesondere in den Bergregionen.

Selbstportraits

von

Selbstportraits im Gegensatz zu Selfies können eine tiefere künstlerische Dimension und eine reflektierte Selbstwahrnehmung bieten. Hier sind einige Gedanken zu Selbstportraits:

  1. Selbstausdruck und Kreativität: Selbstportraits ermöglichen es dem Künstler, sich selbst auf eine kreative und individuelle Weise darzustellen. Die Entscheidungen bezüglich Licht, Komposition und Ausdruck sind bewusst getroffen und tragen zur Schaffung eines einzigartigen Kunstwerks bei.
  2. Selbstreflexion: Selbstportraits erfordern eine tiefere Selbstreflexion als Selfies. Künstler setzen sich intensiver mit ihrer eigenen Persönlichkeit, Emotionen und Identität auseinander, was zu tieferen und nuancierteren Darstellungen führen kann.
  3. Technische Fertigkeiten: Selbstportraits erfordern oft ein höheres Maß an technischem Können. Die Nutzung von Licht und Schatten, die Auswahl der Perspektive und die Komposition spielen eine wichtige Rolle. Dies fördert die Entwicklung fotografischer und malerischer Fertigkeiten.
  4. Zeitlosigkeit und kulturelle Bedeutung: Selbstportraits haben eine lange künstlerische Tradition und können über Generationen hinweg einen kulturellen Wert behalten. Denken Sie nur an berühmte Selbstportraits von Künstlern wie Frida Kahlo, Vincent van Gogh oder Rembrandt, die heute als Meisterwerke gelten.
  5. Authentizität: Selbstportraits können eine tiefere Authentizität vermitteln, da der Künstler oft eine persönliche, emotionale Verbindung zu seinem Werk hat. Im Vergleich dazu können Selfies manchmal oberflächlich wirken, da sie oft spontan und auf sozialen Plattformen geteilt werden.
  6. Narrative und Symbolik: Selbstportraits bieten Raum für narrative Elemente und Symbolik. Der Künstler kann bewusst Elemente in das Bild integrieren, die eine persönliche Bedeutung haben und dem Betrachter einen Einblick in seine Gedankenwelt gewähren.
  7. Intimität: Selbstportraits können eine intimere Beziehung zum Publikum schaffen. Der Betrachter hat oft das Gefühl, einen Blick in das Innere des Künstlers zu werfen, was zu einer tieferen emotionalen Verbindung führen kann.

Während Selfies oft spontane Momente im Alltag erfassen, ermöglichen Selbstportraits eine bewusste Auseinandersetzung mit der eigenen Identität und eine Möglichkeit zur Schaffung von Kunst, die über den Moment hinausgeht.

Menschengruppen

von

Leute, die zusammenstehen, sind einfach klasse. Das hat so ’nen besonderen Vibe, verstehst du? Es ist wie ’ne unsichtbare Kraft, die alle verbindet. Wenn wir zusammenhalten, spüren wir so ’ne Art von Gemeinschaft, die uns stark macht.

Es geht nicht nur darum, dass man nicht alleine durchs Leben muss – klar, das auch – sondern es ist mehr so ein Gefühl von Zusammengehörigkeit. Du weißt, dass da Leute sind, die dich unterstützen, wenn’s mal schwierig wird. Das ist wie eine große, bunte Familie, egal ob das die eigene oder ’ne Gruppe von Freunden ist.

Was cool ist, ist dieses gemeinsame Ziel, auf das alle hinarbeiten. Das können kleine Dinge sein, wie ’ne wilde Party zu schmeißen, oder größere Projekte, bei denen jeder seinen Teil beiträgt. Zusammen rockt’s einfach mehr, weißt du?

Und dann diese Vielfalt! Jeder ist anders, hat ’nen anderen Hintergrund, andere Ansichten. Das bringt so viel Abwechslung rein, es wird nie langweilig. Man lernt von einander, lacht zusammen und hat ’nen Haufen Spaß.

Das ist nicht nur auf der Party so, sondern auch, wenn es darum geht, etwas zu verändern. Klar, allein kann man auch was erreichen, aber in der Gruppe ist die Wirkung irgendwie größer. Denk mal an all die coolen Bewegungen, die für Gleichberechtigung oder Umweltschutz kämpfen. Das passiert, wenn viele Leute zusammenhalten.

Und dieses Gefühl von Stärke – das ist nicht zu unterschätzen. Gemeinsam sind wir stark, das ist keine leere Phrase. Egal, ob du gerade in der Schule bist, auf Arbeit, in der Nachbarschaft – wenn alle an einem Strang ziehen, geht einfach mehr.

Am Ende des Tages geht’s darum, dass wir uns gegenseitig supporten und zusammen durchstarten. Gemeinsam rocken wir das Ding, und das ist ziemlich großartig

Aktbilder – liegende Frau

von

In der gegenwärtigen Zeichnung verschmilzt die Szenerie einer halb liegenden, halb sitzenden Frau zu einer ausgewogenen Symbiose aus Ruhe und fließender Bewegung. Auf einer weichen Oberfläche ruht die Frau, wobei ihr Oberkörper leicht angehoben ist, während sie sich mit einem Arm stützt, und der andere Arm entspannt neben ihr ruht. Die Beine nehmen eine leicht gebeugte oder ausgestreckte Position ein, was eine Art halb sitzende Haltung kreiert.

Die geschwungene und organische Linienführung der Zeichnung betont auf subtile Weise die weichen Konturen des weiblichen Körpers. Der Bleistift schafft durch gekonnte Schattierungen eine ansprechende Darstellung von Licht und Schatten auf der Haut, verleiht der Szene eine zusätzliche Tiefe und unterstreicht die sorgfältige Ausarbeitung.

Der Gesichtsausdruck der Frau könnte von Gelassenheit oder Kontemplation geprägt sein, und ihre Haltung strahlt eine natürliche Anmut und Entspannung aus. Die Umgebung ist bewusst minimalistisch gehalten, wodurch der Fokus behutsam auf die Frau und ihre halb liegende, halb sitzende Pose gelenkt wird.

In der Gesamtheit präsentiert die Zeichnung eine ruhige und ästhetisch ansprechende Darstellung der weiblichen Form und Anmut. Durch die geschickte Kombination beider Positionen entsteht eine feine, aber wirkungsvolle Dynamik, die den Betrachter in die harmonische Schönheit der Szene zieht.

Aktzeichnungen – Frau

von

In der Zeichnung einer halb liegenden, halb sitzenden Frau liegt die Szene in einer harmonischen Kombination aus Ruhe und Bewegung. Die Frau liegt auf einer weichen Oberfläche, wobei ihr Oberkörper leicht angehoben ist und sie sich mit einem Arm abstützt, während der andere Arm entspannt neben ihr liegt. Die Beine sind leicht gebeugt oder ausgestreckt, wodurch eine halb sitzende Position entsteht.

Die Linienführung der Zeichnung ist fließend und organisch, um die sanften Konturen des weiblichen Körpers zu betonen. Der Bleistift wird verwendet, um Schattierungen einzufügen und Lichtreflexe auf der Haut zu erzeugen. Dies hilft, eine räumliche Tiefe und Dimension in der Zeichnung zu schaffen.

Die Gesichtszüge der Frau zeigen einen Ausdruck der Gelassenheit oder Kontemplation, während ihre Haltung eine gewisse Anmut und Entspannung ausstrahlt. Die Umgebung ist minimalistisch, um den Fokus auf der Frau und ihrer halb liegenden, halb sitzenden Pose zu halten.

Insgesamt ist die Zeichnung eine ruhige und ästhetisch ansprechende Darstellung der weiblichen Form und Anmut, wobei die Kombination der beiden Positionen eine subtile Dynamik in die Komposition bringt.

Dani – Sänger und Entertainer

von

Dani Probst, der charismatische Mundartsänger aus Aarau, ist bekannt für seine markante Stimme und seine Geschichten aus dem Leben. Geboren im Jahr 1962, begann er seine musikalische Reise schon früh. Mit seiner Band „Ashby White“, später „Rollsplit“ und heute „Snöff“ machte er sich in der Schweizer Musikszene einen Namen.

In den späten 80er Jahren machte er zudem einen Ausflug ind Hardrockbusiness bei der Band „Twilight“.

Die Songs von Dani Probst erzählten von den Höhen und Tiefen des Lebens, von Liebe, Verlust und der Freiheit. Seine Texte, vorgetragen in Berner Dialekt, verleihen der Musik eine besondere Authentizität und Nähe zu den Hörern.

Dani Probst
Dänu
Dani

Hier noch ein Link zu einem spannenden Artikel: Link AZ Online